世界十大著名油画欣赏

丛一楼装饰官方微信的微友们，ladies and 乡亲们，热爱艺术、有追求有品位的小编今天将带大家一起来欣赏世界十大著名油画，提升大家的审美情趣与艺术情怀，做一个高逼格的文化人！！！你愿意吗？？？大声说出来：I do…

时间：1883年 作者：I.N.克拉姆斯柯依，俄国 大小：75.5cm×99cm布，油彩，现收藏于莫斯科特列恰科夫美术馆

这是一幅颇具美学价值的性格肖像画，画家以精湛的技艺表现出对象的精神气质。画中的无名女郎高傲而又自尊，她穿戴着俄国上流社会豪华的服饰，坐在华贵的敞蓬马车上，背景是圣彼得堡著名的亚历山大剧院。究竟“无名女郎”是谁，至今仍是个谜。画家在肖像画上创造了一种新的表现风格，即用主题性的情节来描绘肖像，展示出一个刚毅、果断、满怀思绪、散发着青春活力的俄国知识女性形象。

时间：1503年-1506年 作者：莱奥娜多.达.芬奇，意大利 大小：77cm×53cm板，油彩，现收藏于巴黎卢浮宫藏

达.芬奇的《蒙娜丽莎》成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级妇女形象。据记载，蒙娜丽莎原是佛罗伦萨一位皮货商的妻子，当时年仅24岁。画面中的蒙娜丽莎呈现着微妙的笑容，眉宇间透出内心的欢愉。画家以高超的绘画技巧，表现了这位女性脸上掠过的微笑，特别是微翘的嘴角，舒展的笑肌，使蒙娜丽莎的笑容平静安祥而又意味深长。这正是古代意大利中产阶级有教养的妇女特有的矜持的美好表现，不少美术史家称它为"神秘的微笑"。

时间：1590年 作者：卡拉瓦乔，意大利 大小：99cm×131cm布，油彩，现收藏于藏巴黎卢浮宫

这是卡拉瓦乔早期风俗画的代表作品，画中描绘的是流浪的吉普赛女占卜，在为一个贵族子弟看手相。这是一个街头常见的风俗场面，人物形象目光相对，那个头戴羽帽的贵族青年以轻蔑挑逗的目光看着女占卜者，而她虽地位低下，却显得庄重自尊，回敬的目光中既真诚又含智慧，对比之下，贵族青年却显出华而不实的肤浅。这是一幅具有肖像性的半身构图风俗画，这种布局形式使人物形象更加简洁突出，由于免去了一切不必要的细节描绘，使人物个性更加鲜明，目光和手势更加引人注目。社会底层的流浪人第一次作为主人走进绘画，这在意大利以往的绘画中还不曾见过。

时间：1656年 作者：委拉士贵支，西班牙 大小：318cm×276cm布，油彩，现收藏于马德里普拉多博物馆宫

委拉斯贵兹是西班牙最伟大的画家，在美术史上也是最优秀的肖像画家之一。委拉斯贵兹作为画家的一生，是辉煌成功的不断延续，他在十几岁的时候就创作出了杰作，二十四岁便成为国王菲利普四世喜欢的画家，这一地位在以后也没有动摇。国王高度赞赏委拉斯贵兹，赋予他王室内廷的各种高官职位，其结果创作绘画的时间减少，但他仍然创作出一幅又一幅的西班牙宫廷人物的优秀肖像画，其中不只是国王一家或者贵族的肖像，也有王宫里雇佣的为主人消愁解闷的小丑们的肖像。委拉斯贵兹曾经两度访问意大利，第二次访问的时候还描绘了教皇的肖像，博得了罗马的画家们的喝采。其后，委拉斯贵兹被授予圣地亚哥骑士团员的称号，他作为画家的人生达到了顶点，在西班牙，他是第一个获得这一荣誉的画家。

时间：1620-1625年 作者：鲁本斯，德国 大小：79cm×54cm布，油彩，现存于伦敦国立美术馆

这幅肖像人物油画是用漂亮和生动的色彩笔触来描绘的，线条十分流畅。和他的主题性绘画一样，举凡人体形象，都画得骨质健壮，过于肉感，皮肤细嫩，扭捏作态。这是鲁本斯笔下的妇女形象的特点，可能是他所处的上流社会环境，迎合上层贵族的审美要求，所以他笔下的人物，尤其是妇女几乎都是贵妇人。在这里画家还刻画了形象的性格特征：她的眼神流露出一种乐观幸福的样子，构图严谨，色彩对比强烈；服饰显示了她的贵族身份，但不傲气；从这幅肖像上，观众可以感觉到这位画家所寄托的那种与禁欲主义完全绝缘的生活热情。

时间：1868-1870年 作者：柯罗，法国 大小：70cm×55cm布，油彩，现收藏于巴黎卢浮宫藏

这是一幅色彩优美的肖像杰作，它描绘一个戴着用树叶编的“花环”的青年女子。一片树叶在她的前额投下了影子，观众把这个影子误认作珍珠。这虽是一个错觉，却包含着对这幅画的真理性的判断。柯罗笔下妇女的表情，都有一个共同性，即是凝视与沉思性，缺少笑容，说明画家中是在追求某种讨好人的表面效果。模特儿按照画家指定的意大利民间服饰来进行打扮。此外，这幅肖像标志着柯罗在人物画上的风格的衡定统一性，那就是始终以和谐和完整的艺术形象，使画面产生诗一般清新、浓郁的气氛，也如他的风景画那样。

时间：1866年作者：马奈，法国 大小：160cm×98cm布，油彩，现收藏于巴黎奥赛博物馆

马奈早年受过学院派的六年教育后又研究许多历代大师的作品他的画既有传统绘画坚实的造型又有印象主义画派明亮、鲜艳、充满光感的色彩可以说他是一个承上启下的重要画家.他的作品(尤其是肖像画)很自然地反映出了人物的性格和心理。《吹笛少年》用几乎没有影子的平面人物画法，表现人物的实在，从这里我们可以看到马奈的才气和自负感。此画明显带有日本浮世绘版画的影响。

时间：1888年 作者：森特.凡.高，荷兰 大小91cm×72cm布，油彩，现收藏于英国伦敦英国国家美术馆

《向日葵》是凡.高在法国南方时画的。南方阳光的灿烂令画家狂喜，他用黄色画了一系列静物，来表达内心的感受，《向日葵》便是这时的代表作。画家以短暂的笔触把向日葵的黄色画得极其刺眼，每朵花如燃烧的火焰一般，细碎的花瓣和葵叶象火苗一样布满画面，整幅画尤如燃遍画布的火焰，显出画家狂热般的生命激情。

时间：1513-1514年 作者：拉斐尔，意大利 大小：265cm×196cm布，油彩，现收藏于德累斯顿博物馆

画面上，帷幔向两边缓缓拉开，圣母马丽亚怀抱婴儿基督从云中冉冉降落。她的脚边，跪着年老的教皇西斯廷二世和年轻美丽的圣徒瓦尔瓦拉，前者穿着沉重的法衣，用手指着圣母应该去的大地，后者目光下垂，虔敬里略带羞怯，似在为母子俩祈祷。圣母面容秀丽而沉静，眉宇之间似有隐忧，为了拯救全人类，她将不得不牺牲自己的爱子。小基督依偎在母亲怀里，他睁着大眼睛望着我们，目光里有一种不寻常的严肃感，似乎他已明白这里所发生的一切。